Histoire de la Danse

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Enregistrement du cours D'Histoire de la Danse

1video 1

2 La préhistoire

3Video 3

4Expression primitive

5Danse primitive

4

Course Content

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#### Semaine 1 Introduction à l'histoire de la danse
– Qu’est-ce que la danse ? 1 Topic
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Lesson Content
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L’histoire de la danse remonte à la préhistoire, avec des traces de danses primitives retrouvées dans des peintures rupestres. En Grèce antique, la danse était un art majeur, lié aux arts et aux représentations théâtrales. Elle a ensuite évolué, avec la danse classique qui a émergé à la Renaissance en Italie, puis la danse de cour au 16ème siècle, avec des figures comme Louis XIV qui la pratiquait. Au 19ème siècle, les danses de salon se sont développées, comme la valse, tandis qu’au 20ème siècle, la danse contemporaine a émergé. Origines préhistoriques: Les premières traces de danse remontent à la période paléolithique, avec des peintures rupestres illustrant des danses primitives. Ces danses étaient souvent des rites rituels, visant à conjurer le sort, invoquer le courage, ou honorer les dieux. Antiquité: Égypte antique: Les Égyptiens pratiquaient la danse, notamment lors de cérémonies religieuses, et leurs dessins montrent des techniques de souplesse et d’équilibre. Grèce antique: La danse était un art majeur, intégrée aux théâtres, aux festivals, et aux rites religieux. Les Grecs avaient des danses dramatiques, lyriques, et religieuses. Moyen Âge et Renaissance: Moyen Âge: La danse était présente dans les fêtes populaires et les danses collectives, comme la farandole. Renaissance: La danse classique a émergé en Italie, devenant une forme d’art raffinée et noble, notamment au sein des cours royales. Baroque: La danse baroque a été marquée par des chorégraphies élaborées et des costumes somptueux, notamment lors des ballets de cour. 19ème siècle: Romantisme: Le ballet a évolué, avec l’introduction de personnages surnaturels et de nouvelles techniques, comme la Sylphide de Filippo Taglioni. Danses de salon: La valse et d’autres danses ont gagné en popularité, devenant un passe-temps courant parmi les bourgeois. 20ème siècle et au-delà: Ballet: Le ballet continue de se développer, avec des chorégraphes innovants comme Vaslav Nijinski et des compagnies prestigieuses. Danse contemporaine: Une nouvelle forme de danse, plus libre et abstraite, émergent, marquée par des artistes comme Merce Cunningham et Martha Graham. Danses populaires: Diverses danses, comme le jazz, le rock’n’roll, et le hip-hop, se développent et gagnent en popularité. Danses traditionnelles: Les danses traditionnelles, comme la farandole, la danse zoulou, ou les claquettes irlandaises, sont des danses propres à une région ou à une communauté, souvent transmises oralement. Elles sont souvent liées à des événements spécifiques, des rites, ou des célébrations, et elles reflètent la culture et l’histoire d’une région.
#### Semaine 2 : La danse dans les sociétés primitives
#### Semaine 3 : La danse dans l'Antiquité
#### Semaine 4 : La danse au Moyen Âge
#### Semaine 5 : La Renaissance et le Baroque
#### Semaine 6 : La période romantique
#### Semaine 7 : La danse au XXe siècle – modernité et avant-garde
#### Semaine 8 : La danse populaire et les danses de société
#### Semaine 9 : La danse dans le monde numérique
#### Semaine 10 : La danse et le féminisme
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